YES MAN

Il y a dix ans, dans Menteur menteur, Jim Carrey se trouvait sous l'emprise d'une malédiction le contraignant à dire la vérité tout le temps, même quand elle fâche. Cette fois, c'est un simple engagement envers une sorte de secte qui pousse son personnage à dire oui à tout bout de champ, lui qui auparavant disait niet à tout va. On ne peut que comparer ces deux films qui, sur un postulat voisin, connaissent des réussites diverses. Dynamique et échevelé (presque) jusqu'au bout, le film de Tom Shadyac était un divertissement réussi et un véhicule idéal pour la folie carreyienne. Sous la houlette du laborieux Peyton Reed (La rupture), Yes man est quant à lui une petite déception qui laisse les zygomatiques au repos.
Déjà, et même si ce n'est pas le devoir premier d'une grosse comédie ricaine, la psychologie des personnages est absolument nulle. Si bien que l'évolution de l'intrigue, qui ne répond à aucune logique, pâtit d'un manque total de crédibilité. On pouvait s'attendre à ce que le scénario fasse preuve d'un certain schématisme, mais là, c'est le pompon. Après une phase d'exposition durant laquelle le héros dira non à tout, révélant ainsi sa nature d'homme malheureux car frustré, il faudra une toute petite scène avec un vague gourou pour qu'il se mette du jour au lendemain à accepter toutes les propositions, invitations et ordres s'adressant à lui. Et sans jamais trahir son engagement. On n'y croit pas une seconde, d'autant que tout cela est illustré par une série de saynettes souvent prévisibles. Même les épisodes les plus osés sentent un peu la naphtaline car on les voit arriver longtemps à l'avance, telle cette découverte forcée de la gérontophilie par un héros dégoûté mais obligé de s'y plier (pourquoi ? on n'en sait rien, c'est comme ça).
Le bilan du film est simple : les scènes les plus drôles sont celles où Carrey grimace, fait une overdose de Red Bull ou s'entoure la tête de scotch pour se transformer en freak. C'est dire à quel point Yes man échoue à exploiter son pitch, se reposant uniquement sur son acteur principal. Le pire dans tout ça : la love story moisie du héros avec une fille très rock'n roll, interprétée par une Zooey Deschanel qui n'en finit plus de décevoir. Devinez quoi : à la fin, pour lui montrer à quel point il l'aime, il finira par lui montrer qu'il sait encore dire non. Un côté fleur bleue tout pourri qui nuit encore un peu plus à cette comédie de bas étage.
3/10

(autre critique sur Sur la route du cinéma)

SMILEY FACE

Mais où est passé Gregg Araki? On a du mal à reconnaître dans ce tout petit Smiley face le réalisateur de Mysterious skin. Mêmes des oeuvres comme The doom generation apparaissent comme des films majeurs lorsqu'on les compare aux tribulations de cette jeune femme complètement stone. Smiley face ressemble à des films comme le grand Eh mec! Elle est où ma caisse?, une vraie mise en scène en plus, mille doses de délire en moins.
Apparemment, Araki n'a pas vraiment supporté l'accueil dithyrambique réservé à Mysterious skin, lui réalisateur de teen movie trash soudainement propulsé chantre du cinéma d'auteur sérieux. Il y avait sans d'autre façons de prendre tout le monde à contrepied : même avec beaucoup de snobisme, il paraît difficile de prendre le film pour un brillant exercice de style ou une métaphore de je ne sais quoi. Smiley face, c'est juste une petite comédie sans envergure, un film plus ou moins à sketches qui donne souvent à sourire mais jamais à rire. Et ce en dépit des efforts d'Anna Faris, habituée aux rôles déjantées grâce à la série des Scary movie, et qui fait des pieds et des mains pour provoquer notre hilarité. Peine perdue : la comédienne a beau être très drôle, ce n'est pas suffisant pour transcender un scénario pas si imaginatif, qui dissimule un certain manque d'idées derrière des gimmicks fatigants. Vivement qu'Araki reparte sur le droit chemin et se consacre à des projets plus dignes d'intérêt. Parce qu'ici, vous allez rire, "Araki rit" s'écrit plutôt "hara-kiri". Sous vos applaudissements.
4/10